Salve, autori della Barriera. >_>

Spero che questo topic sia a voi gradito come lo sono stati e lo sono ancora gli altri due. In particolare questa volta seguiremo una nuova forma di espressività, a molti ancora sconosciuta, potente nella sua brevità ed eleganza. Parlo dell'haiku.

L'haiku (俳句) è un componimento poetico di origine giapponese che ha precise regole di composizione.

La caratteristica più evidente è che si compone di tre soli brevi versi. Nella lingua originale, inoltre, la metrica è ben precisa: 5 sillabe il primo verso, 7 il secondo e 5 il terzo, per un totale di 17 sillabe. Vi sono anche haiku con un numero diverso di sillabe, ad esempio 24, ma perché l'autore aveva costruito un proprio ben preciso stile personale.

Componendo in italiano è necessario rispettare la regola dei tre brevi versi, anche se è impossibile rispettare la regola tradizionale giapponese sulle sillabe (5–7–5) almeno nella gran parte dei casi. Rispettarla sarebbe meglio, ma non è possibile imporla.

Se proviamo a prendere un haiku autentico, scritto in giapponese, e lo traduciamo è poco probabile che possiamo riuscire a conservare il suo senso e rispettare la regola 5-7-5 allo stesso tempo. Se qualcuno vi riesce è un ottimo lavoro, ma non è possibile imporre alla lingua italiana una regola che è nata nella lingua giapponese, profondamente diversa.

E' invece necessario, anzi indispensabile, badare all'impostazione del testo ed alla sua costruzione.

Il primo verso dell'haiku è una descrizione, il secondo verso prosegue la descrizione con un'altra immagine o con un particolare, ne costituisce un approfondimento od una descrizione fatta sulla stessa linea. Il terzo verso, invece, costituisce una rottura: pur rimanendo logicamente congruo con i primi due e fisicamente nello stesso ambiente, offre una visione completamente diversa citando termini o concetti non previsti dai primi due versi, anzi inattesi.

Questo è un haiku di Basho:

Vecchio stagno

tonfo di rana

suono d'acqua

Nella versione originale (Furu ike ya/Kawazu tobikomu/Mizu no oto) le sillabe sono effettivamente 5-7-5, ma in italiano è praticamente impossibile rispettare questa regola rispettando il senso e l'essenzialità dei versi.

Ecco un esame critico di questi versi: "la riduzione al minimo delle parole impiegate, così al livello semantico, la realtà e l'evento rappresentato non vengono accompagnati da alcuna allusione al soggetto che li percepisce né tanto meno da una sua riflessione o da un suo commento sentimentale (la rappresentazione dell'attimo in cui si danno il tonfo nell'acqua della rana e il suono corrispondente non è accompagnata da alcuna considerazione del poeta sulla fugacità del tempo o sull'interruzione di una situazione di pace o di silenzio) ma viene a prodursi una alta concentrazione spaziale (una semplice linea chiusa, lo stagno al cui interno si colloca solo un punto, quello in cui avviene il tonfo della rana) ed una concentrazione temporale di tre tempi in uno: l'aggettivo vecchio che conferisce all'intera scena la qualità di semplicità, naturalità, rusticità, indica il tempo passato, mentre tonfo indica un primo tempo presente e suono un secondo tempo presente leggermente sfasato rispetto al primo. Questa serie di minuziose considerazioni analitiche non devono e non fanno tuttavia dimenticare che questi tre versi sprigionano una prodigiosa potenza sintetica. Ecco il miracolo del haiku!".

E' importante, quindi, che le parole siano ridotte al minimo indispensabile e che non abbiano relazione con chi le scrive, quindi nessun aggettivo, avverbio, o descrizione di sensazione o emozione percepita dall'autore (haijin - 灰甚). Si deve capire che l'haiku scaturisce dalla sensibilità dell'autore, ma l'autore deve essere trasparente. L'haiku passa direttamente dall'animo dell'autore a quello del lettore. "I shin den shin" si dice in giapponese, cioè "dalla mia anima alla tua anima", senza concettualizzazione.

L'haiku è come una fotografia, una fotografia ridotta all'essenziale, che riesce a riprodurre un'atmosfera, sentimenti ed emozioni con il minimo possibile di elementi visibili, comunque di soli fenomeni fisici (quindi anche suoni od odori). E' una fotografia mentale (quindi con i cinque sensi). Come il fotografo, il poeta trasmette solo l'immagine pura e semplice senza aggiungere note, concetti, spiegazioni, aggettivi... eppure riesce a dare un'immagine ed una sensazione viva, immediata e precisa.

La capacità dell'autore è quella di dare un'emozione, una sensazione, descrivendo semplicemente quello che egli percepisce con i cinque sensi. L'autore invia al lettore l'oggetto della sua percezione, prima che questa venga elaborata dalla mente e trasformata in concetti.

Gli haiku sono quasi sempre connessi alla natura ed ai fenomeni naturali, visti nelle diverse stagioni. Infatti gli haiku classici hanno come regola la presenza, in almeno uno dei tre versi, di un elemento che rappresenti una stagione. Può trattarsi di un fiore (primavera), del sole (estate), di un frutto (uva in autunno), della neve (inverno) o di un elemento più vago, di un'atmosfera.

Se scrivere una poesia è difficile, scrivere un haiku è cento volte più difficile. Ovviamente un poeta parte sempre dalle emozioni che prova, ma per fare un haiku deve mettere da parte le sue emozioni. Esse gli dettano le parole, ma non vi entrano. E' il poeta che scrive, ma il poeta non c'è.

Nel testo dell'Haiku non c'è posto per "io", "tu", "te", "mi", "mio", "miei", "tuo" e tutto ciò che può indicare la persona fisica dell'autore, né un'azione dell'autore od una sua emozione.

Non c'è posto per aggettivi come "triste", "innamorato", "perplessa", o qualunque parola possa esprimere una emozione, che indichi la presenza di un soggetto che prova un'emozione.

Non c'è posto per verbi che esprimono emozioni come "amo", "ricordo", "commuove", "stupisce", né che esprimano azioni come "abbraccio", "apro", "odo", "contemplo", "busso"... Nell'haiku non ci sono persone e quindi anche il più bel tramonto non può emozionare nessuno, né ci sono azioni e quindi nessuno che può abbracciare e nessuno che può essere abbracciato.

Non c'è posto per aggettivi superflui come "caldo", "infinito", "oscuro" quando si riferiscono a oggetti o fenomeni che lo sono per loro natura. Il sole è caldo proprio per essere sole, il cielo è infinito proprio per essere cielo, la notte è oscura perché notte. Nell'haiku i versi devono essere essenziali, dire "sole caldo" vuol dire raddoppiare le parole necessarie e quindi dimezzare la capacità figurativa del verso.

Non c'è posto per avverbi come "eternamente", "per sempre", "mai"... o concetti come "eternità", "bellezza", "fede". Si tratta di elementi astratti introdotti nell'immagine dalla mente dell'autore, quindi una intrusione indebita.

Particolare importanza ha l'ultimo verso. Mentre il secondo è un collegamento logico del primo, il terzo verso si riaggancia al primo verso e ne è un collegamento, ma in una direzione totalmente diversa e non collegabile al secondo verso.

Fra secondo e terzo verso non devono esserci collegamenti logici o fisici. Il secondo verso deve essere collegato solo al primo, ed anche il terzo verso deve essere collegato solo al primo. Fra secondo e terzo verso vi deve essere contrasto, a volte un vero e proprio capovolgimento sia di direzione che di immagine, ma anche di emozione.

Prendiamo una poesia di tre versi e vediamo se è un haiku.

Prima versione:

nel tiepido vento d'estate

vedo rami oscillare

con spaventosi frutti impiccati

decisamente non è un haiku. C'è la presenza del soggetto/autore nel "vedo", "tiepido vento d'estate" è ridondante (come potrebbe essere il vento d'estate, forse freddo?), c'è un'emozione nello "spaventosi". Inoltre secondo e terzo verso non sono in contrasto, anzi ramo e frutti sono cose collegate, mentre non dovrebbe esserci proprio nessuna attinenza.

Seconda versione:

rami oscillano lenti

al vento tiepido

frutti pendono impiccati

non è un haiku, anche se lo sembrerebbe in modo superficiale. I versi sono più sintetici e c'è anche l'ultimo di "rottura", ma non lo è. Nel primo verso c'è una parola superflua ("lenti", come tutte le cose che "oscillano") ed anche nel terzo verso c'è una parola superflua ("pendono", come quasi tutti i frutti).

Terza versione:

rami oscillano

al vento tiepido

frutti impiccati

è un haiku.

"Rami oscillano/al vento tiepido" ci presenta una scena di tranquillità in un parco od in campagna, una giornata calma d'estate (l'estate è rappresentata dal vento tiepido), magari un po' di caldo ed ozio... poi arriva il terzo verso "frutti impiccati" che porta un'immagine violenta e brutale. I frutti, in questo panorama idilliaco, sembrano degli impiccati appesi ai rami!

Anche nella calma e tranquillità apparente può esserci l'essenza della paura e del dolore. L'occhio dell'autore, dopo aver visto i rami scompigliati dal vento ed aver sentito il calore infuso dall'aria, non si è adagiato in questa sensazione di pace osservando anche bianche pecorelle che si rincorrono o tranquille mucche al pascolo, ma è riuscito a trovare l'inquietudine ed a rovesciare la sensazione elegiaca che chiunque altro avrebbe provato in quel momento.

La scena è identica a quella che si può leggere nella prima versione, ed anche la prima versione riesce a dare una sensazione. E' una poesia, una poesia di tre versi, ma non è un haiku. Perché l'autore interviene direttamente e trasmette la propria emozione al lettore. Nella terza versione l'autore non è più presente e quello che trasmette al lettore non è l'emozione, bensì quegli stessi elementi che hanno provocato in lui l'emozione, in modo essenziale e liberi da ogni concetto che ne possa ostacolare l'effetto.

Il primo tema è la Primavera. La vivremo ancora per un mese, no?

Sbocciano fiori

rugiade nascenti

perle del cuore.

Qualche dubbio relativo a quello che hai detto, per focalizzarmi bene cosa in questa discussione sarà considerato haiku e cosa no:

5 sillabe il primo verso, 7 il secondo e 5 il terzo, per un totale di 17 sillabe

Se interessa, in originale non sono esattamente sillabe: http://en.wikipedia.org/wiki/Haiku#Syllabl...2on.22_in_haiku (farò riferimento a questa pagina anche dopo). Lo dico perché l'ho scoperto da poco e l'ho trovato interessante :unsure:

Nel testo dell'Haiku non c'è posto per "io", "tu", "te", "mi", "mio", "miei", "tuo" e tutto ciò che può indicare la persona fisica dell'autore, né un'azione dell'autore od una sua emozione.

Non c'è posto per aggettivi come "triste", "innamorato", "perplessa", o qualunque parola possa esprimere una emozione, che indichi la presenza di un soggetto che prova un'emozione.

Non c'è posto per verbi che esprimono emozioni come "amo", "ricordo", "commuove", "stupisce", né che esprimano azioni come "abbraccio", "apro", "odo", "contemplo", "busso"... Nell'haiku non ci sono persone e quindi anche il più bel tramonto non può emozionare nessuno, né ci sono azioni e quindi nessuno che può abbracciare e nessuno che può essere abbracciato

Haiku di Basho:

the wind of Mt. Fuji

I've brought on my fan!

a gift from Edo

Appare "Io" e "mio", e nel terzo verso non c'è una rottura con gli altri >_>

Nel primo verso c'è una parola superflua ("lenti", come tutte le cose che "oscillano") ed anche nel terzo verso c'è una parola superflua ("pendono", come quasi tutti i frutti)

Una cosa può anche oscillare veloce; inoltre, l'eventuale parola superflua può non essere tale: "Sole" indica il Sole, che è sicuramente caldo; ma "Sole caldo" sposta l'attenzione sul suo calore, lo focalizza.

Per fare un esempio:

Sole caldo

sur un corpo morente

pianto d'addio

"Caldo" dà l'idea del calore, del corpo scaldato dal Sole; "Sole/sur un corpo" rende di meno quel concetto (del resto il Sole non è solo caldo). È sicuramente un'ovvietà, semanticamente parlando, ma non lo trovo inutile; tu lo considereresti un haiku?

Aggiunta: cosa intendi dicendo "Componendo in italiano è necessario rispettare la regola dei tre brevi versi, anche se è impossibile rispettare la regola tradizionale giapponese sulle sillabe (5–7–5) almeno nella gran parte dei casi"? Molti haiku che ho visto rispettavano quella regola. Ti riferisci alle traduzioni?

Gocce di luce

fresche alla fonte

Sponde dei cieli.

Haiku di Basho:

 

the wind of Mt. Fuji

I've brought on my fan!

a gift from Edo

 

>_>

e questo sarebbe un haiku??

Aggiunta: cosa intendi dicendo "Componendo in italiano è necessario rispettare la regola dei tre brevi versi, anche se è impossibile rispettare la regola tradizionale giapponese sulle sillabe (5–7–5) almeno nella gran parte dei casi"? Molti haiku che ho visto rispettavano quella regola. Ti riferisci alle traduzioni?

si, per l'esattezza. :unsure:

e questo sarebbe un haiku?

Su Wikipedia lo presenta come tale e lo attribuisce a Basho >_>

Bocci di rosa

pure schegge di Sole

rossi nel cuore

Bel topic. >_>

Definisci haijin l'autore di un haiku quando non è affatto usato in questi termini in giapponese. Haijin non è "l'autore del'haiku" quello è haiku o tsukuru hito. Haijin è la persona interamente devota agli haiku nella sua vita, e ne è anche un maestro.

Altra cosa, "I shin den shin" non vuol dire niente. La traslitterazione in in romaji è ishin denshin, ed è un calco zen dal cinese. Tra l'altro shin si scrive con il kanji di kokoro e non credo che "anima" sia una traduzione appropriata.

Infine, i kigo non sono un semplice elemento che indica la stagione, sono codificati nei saijiki e tengono conto del calendario tradizionale, non seguono le nostre stagioni.

gialle e ruvide

sapore di limone

brivido acido

Questo topic è molto interessante. Trovo veramente bella questa forma di poesia, forse perché lascia molto spazio all’immaginazione di chi legge; permette di focalizzare l’immagine mentale in modo assolutamente personale…

Una di queste poesie la porto anche nella firma, è di Ikenishi Gonsui:

C’è una meta

per il vento dell’inverno:

il rumore del mare.

Premettendo che la mia cultura in questo campo si limita ad un libricino con un centinaio di poesie di questo tipo, è quindi con tono non polemico che vorrei far notare che anche io ho trovato alcune haiku che non mi sembrano rispettare alcune delle regole scritte nel primo post. Sono leggermente più articolate, e personalmente le trovavo nel complesso anche più gradevoli.

Mi spiego meglio con tre esempi:

Pioggia di primo inverno

sarò chiamato anch’io

viaggiatore.

In quest’autunno

perché sono così vecchio?

Tra le nuvole, un uccello.

Frinire di grilli:

Penetra nel muro

la mia ombra.

Le altre le ricordo solo vagamente, se dovessero ricapitarmi sotto mano le posterò così possiamo discuterne.

Tutto questo preambolo per dire che io sono totalmente negato in queste cose (è per questo che nel topic della scrittura creativa non ho mai interagito, anche se l’ho seguito con piacere), però torno a ripetere, trovo molto belli questi componimenti e volevo provare anch’io a postare qualcosa… almeno per provare dai :(

Però metterò due versioni, la prima è quella che ho definito precedentemente come “più articolata”, che mi piace di più; la seconda è come dovrebbe essere se effettivamente bisogna rispettare tutte le regole (sono riuscito anche con le sillabe 5-7-5 :dart: )

Rami fioriti

s’inchinano ossequiosi

al cadere della pioggia.

Rami fioriti

inchini ossequiosi

pioggia leggera.

Baci d'aurora

sussurri del cielo

tace l'inverno.

Il mio stile è chiaramente 5-6-5.

Tenterò di arrivare a 7, le prossime volte. :(

Promesso. :dart:

Rami fioriti

inchini ossequiosi

pioggia leggera.

bravo Jon! Hai compreso la natura degli haiku! Sono un piccolo passatempo con cui giocare, ma servono anche per aprire gli orizzonti e la fantasia. Sono contento che ti interessino.

Nessun altro ci prova? :(